ART THERAPY – FOR CHILDREN
I specialize in working with children who have learning or language needs, who are on the autism spectrum, or who experience anxiety. Together, we take the first therapeutic steps toward creating an environment of safety and trust.
My work begins by building this foundation of trust with your child. From there, my approach unfolds in three parts:
- Focus on communication through play and art-making that requires interaction — activities that naturally encourage verbal and non-verbal exchange. This helps develop early communication skills and back-and-forth interaction. I use mediums like modeling clay, painting, drawing, collage, and puppets for this purpose.
- Draw on imagination. I introduce children to artworks, stories, and scenarios, and together we imagine solutions or continue the story. I present new techniques or materials so they can interact with them in different ways, sparking new kinds of engagement.
- Express emotions. This happens through the use of color, sculpture, and reading books about strong emotions. The goal is to help emotions surface and find expression.
Your child leads the sessions and becomes the active participant in their own development. My role is to guide them toward autonomy, cultivate a desire to share and imagine with others, and help them build a stronger connection with themselves.
Depending on each child’s needs and skills, I draw on a range of mediums. Clay and salt dough are often my starting point with a new client — they’re highly tactile, which helps build an easy rapport between therapist and child early on. Other mediums I use include stop-motion animation, collage, paint, video, photography, puppets, and water play. Each child has unique needs and skills, which we address through the art forms best suited to them.
Whatever medium we use, I always adapt it to the child and their needs in the moment.
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ART THÉRAPIE – POUR ENFANTS
Mon travail consiste, dans un premier temps, à instaurer un climat de confiance avec votre enfant. Ensuite, mon approche se décline en trois volets.
- Focaliser sur la communication par les jeux, les arts plastiques qui nécessitent des interactions, qui sont propices à l’échange verbal ou non verbal. Ceci afin d’encourager les débuts de la communication et les interactions à tour de rôle. J’utilise pour cela la pâte à modeler, la peinture, les dessins, le collage, les marionnettes.
- S’appuyer sur l’imagination. Je présente des œuvres aux enfants, des histoires, des situations, et on essaie d’imaginer des solutions ou bien la suite des histoires. Je leur présente de nouvelles techniques ou de nouveaux matériaux pour qu’ils puissent interagir avec les matériaux différemment. Ceci afin de provoquer chez eux de nouvelles interactions.
- Exprimer ses émotions. Ceci passe par l’utilisation de la couleur, de la sculpture, de la lecture de livres sur les émotions fortes. Le but est de faire jaillir les émotions chez les enfants.
Votre enfant dirige les séances, et devient l’acteur de son propre développement. Mon rôle est de le guider vers l’autonomie et de cultiver l’envie de partager et d’imaginer avec l’autre, et de travailler la connexion avec soi-même.
Selon les besoins et les capacités de chaque enfant, j’utilise différents médiums. L’argile et la pâte à sel sont souvent mon point de départ avec un nouveau client — ce sont des médiums très tactiles, qui facilitent les échanges entre le thérapeute et l’enfant dès le début. J’utilise également d’autres médiums avec les enfants, notamment l’animation en volume (stop motion), le collage, la peinture, la vidéo, la photographie, les marionnettes, et le jeu avec l’eau. Chaque enfant a des besoins et des capacités qui lui sont propres, auxquels nous adressons à travers les formes d’art les mieux adaptées.
Quel que soit le medium, je l’adapte toujours à l’enfant, à ses besoins du moment.
Here are some examples from former clients:
Voici quelques exemples de travaux réalisés par d’anciens clients:
This is a book created by a client who had ADHD, and who likened his school day to climbing a mountain. Through the drawing and planning of the book, he reflected on who could be a mountain guide for him at school, as well as what his yetis or mountain monsters were that made it hard to get through the day. He reflected on what he would need to tackle the mountain every day, and he shared the finished book with his classmates.
Ce livre a été créé par un client atteint de TDAH, qui comparait sa journée d’école à l’ascension d’une montagne. À travers le dessin et la planification du livre, il a réfléchi à qui pourrait être son guide de montagne à l’école, ainsi qu’à ses yetis, ou monstres de la montagne, qui rendaient sa journée plus difficile à traverser. Il a réfléchi à ce dont il aurait besoin chaque jour pour affronter la montagne, et il a partagé le livre terminé avec ses camarades de classe.
A client was struggling with anger and anxiety in class. We researched what happened in her brain when she felt anxious in class, and we learned about the Prefrontal Cortex and how it helped her to regulate emotions and make decisions. She designed a necklace with images of her brain and strategies of what she could do when she felt overwhelmed, as a reminder of the actions that she could take when she started to feel anxious.
Une cliente rencontrait des difficultés liées à la colère et à l’anxiété en classe. Nous avons fait des recherches sur ce qui se passait dans son cerveau lorsqu’elle ressentait de l’anxiété en classe, et nous avons découvert le cortex préfrontal, ainsi que son rôle dans la régulation des émotions et la prise de décision. Elle a conçu un collier avec des images de son cerveau, ainsi que des stratégies qu’elle pouvait utiliser lorsqu’elle se sentait dépassée, et un rappel des actions qu’elle pouvait prendre.
With a client who had trouble structuring and ordering daily tasks in the classroom and with his homework, we created a stop motion animation video. Through stop motion animation, he began to understand that every task has many steps, and that to accomplish a project he must go one step at a time.
L’animation d’un film avec des personnages en pâte à modeler (“stop motion animation”) a permis à un enfant de prendre conscience des étapes et de la structure nécessaire à un projet, tel que la conception d’un film. L’objectif initial était de l’aider, dans son cadre scolaire, à s’organiser pour faire le travail demandé, en cours ou à la maison.
This client was struggling with associating sounds and letters in English, and in constructing coherent sentences. By creating an illustrated sound dictionary, he was able to connect sounds to letters and took time to research words that began with the same sound. By creating silly sentence diagrams, he worked on learning and understanding the different parts of speech.
La création d’un dictionnaire de sons et l’identification de la nature et du rôle des composantes du langage (nom, verbe, adjectif, adverbe) par l’art a aidé cet enfant à travailler la construction des phrases et à comprendre les associations entre les lettres et les sons.